2022.06 文化交匯的地方：日本現代藝術節的獨特魅力　　　　　　　　　　　　前沿藝術為文化互動注入了新生命。

圖片來源：Mit Jai Inn / Jim Thompson Foundation（2022 年愛知三年展展品參考圖片） People’s Wall, 2019 Courtesy of the artist and Jim Thompson Foundation

愛知縣的汽車與機器人制造業非常有名，除此之外，當地的藝術文化氛圍也頗為濃厚，愛知三年展的目標是將藝術文化傳承給后代。愛知三年展始于 2010 年，每三年舉辦一次，是目前日本規模最大的現代藝術節之一。

每屆愛知三年展都有一個中心主題。歷屆主題包括《都市的祭典 (Arts and Cities)》、《搖晃的大地 - 我們站在何處：場所、記憶和復活 (Awakening ? Where Are We Standing ?? Earth, Memory and Resurrection)》、《彩虹商隊驛站：創造者之旅 (Homo Farber: A Rainbow Caravan)》以及《情的時代 (Taming Y/Our Passion)》。那么，2022 年的主題又是什么呢？—《仍然活著 (STILL ALIVE)》。疫情過后，各行各業重整齊鼓，日常生活重回正軌，不難看出這一主題與當下社會現狀息息相關。另外，這一主題也與過去有所聯系。出生于愛知縣的藝術家河原溫創作了一系列名為《我仍然活著。（I Am Still Alive.）》的文字作品，該系列作品正是這一主題的靈感來源。在該系列作品中，概念藝術家河原溫先生先后發出了 900 份電報，向不同的人傳達了他依然活著的信息。

在名古屋，無論是文化建筑物愛知藝術中心的室內，還是具有著名歷史意義的有松區戶外（該地區充斥著濃郁的江戶時代風情，著名的“有松?鳴海絞扎染”傳統在此已延續了 400 多年），杰出藝術家和藝術團隊留下的作品隨處可見。徜徉此間，您會發現繪畫、雕塑、建筑、表演藝術作品和教育項目等格式各樣的藝術形式，引發著人們對現代藝術的思考。

愛知三年展不僅不會對現代藝術形式做出約束，也不會限定藝術節僅在一處地點舉辦。如果您不想錯過當地多元化的文化體驗，不妨多走一段路，到一宮市和常滑市看看。

一宮市位于愛知縣西北部。其名“一宮”意為“第一座神社”，指的就是真清田神社。在江戶時代 (1603-1867)，一宮市最初以棉紡織品而聞名，之后開始制造絲綿混紡織品，接著更是發展出了毛紡織品。一宮市因為這段歷史，更是獲得了“紡織城”的美譽。藝術展將在前名古屋銀行一宮支行、前一宮市立中央看護專科學校和墨會館等場地舉行。

至于另一座城市——常滑市，位于愛知縣知多半島西海岸。這座城市是日本六古窯之一，自平安時代 (794-1185) 起，這里就有陶瓷產業。時至今日，您還可以在這里看到修建于 887 年, 日本最大的登窯“陶榮窯”。如果您想觀賞 2022 年愛知三年展上的作品，了解常滑市的陶瓷歷史，不妨去INAX博物館和瀧田家家宅探訪一番。

愛知縣之所以有如此深厚的文化傳統和制造業傳統，一宮市和常滑市功不可沒，這是這兩座城市成功地在紡織品和陶瓷產業中融合了兩種傳統，才造就了如今的盛況。現在，它們通過為現代藝術提供靈感和擁有歷史遺韻的展覽場地，以另一種方式繼續將傳統傳承下去。

琵琶湖雙年展是一個國際性藝術節，其舉辦地位于日本最大的淡水湖琵琶湖（位于滋賀縣）的湖濱。2001 年，第一屆琵琶湖雙年展在大津市琵琶湖湖濱及其周邊舉辦。隨后在 2003 年，該藝術展將基地轉移至近江八幡市，并在那里繼續舉辦。

近江八幡市擁有眾多傳統的日本建筑。其中一些用于舉辦節日活動的建筑物包括建于江戶時代 (1603-1867) 和明治時代 (1868-1912) 無人居住的町屋、已經廢棄的釀酒廠和醬油釀造廠等。您甚至能在已有 140 余年歷史的“山之湯”公共澡堂欣賞裝置藝術作品。琵琶湖雙年展將現代藝術置于傳統環境當中，將今日之景與過往時光巧妙地聯系到了一起。

宇部雙年展國際雕刻大賽始于 1961 年，是世界上歷史最久的戶外雕刻比賽。大賽的舉辦地是一座并不出名的城市 - 山口縣宇部市。宇部市的常盤公園和城市周邊有廣袤的綠地，踏足于此，幾乎隨處可以邂逅世界各地藝術家們所創作的大型雕塑作品。

為了改善戰后的城市景觀，也為了將藝術與自然環境融合起來，每兩年業內專家都會審查雕塑作品企劃案，并挑選出一定數量加以落實。有些企劃案的雕塑作品甚至成為宇部市的永久展品。

向井良吉于 1961 年創作了《蟻之城 (1962)》這座雕塑，宇部市當地人就是在這座雕塑的陪伴下長大。《蟻之城》是當地最受歡迎的雕塑，四十多年來，見證了城市中其他雕塑的更迭換代。

這些雕塑中有一些體積龐大的作品，其中最大的雕塑達 9米，最重的達 10 噸。對于材料而言，只要雕塑材料可以確保雕塑作品能抵御風雨和偶發的地震，雕塑家們可以根據需要任意選擇。材料的選擇對于雕塑這一藝術形式很重要，因為雕塑要傳達什么樣的理念，其采用的材料會起到關鍵作用。

公園和宇部市周邊矗立著數百座雕塑，每一次轉角都能邂逅新的雕塑作品，這也讓在城市中漫步變得更加有趣和充滿驚喜。

我們目前只為大家介紹了三個知名的日本現代藝術節。如果您動身去新瀉縣，越后妻有藝術三年展同樣會給您帶來不少驚喜。這一藝術展側重于自然與農耕，因此有許多裝置藝術都位于戶外田間。

如果您有時間，不妨去日本最北方的北海道島，參加札幌國際藝術節 (SIAF)。2020 年，第三屆札幌國際藝術節未能舉辦，但是那次藝術節中所蘊含的思想理念以“SIAF 2020 Matrix”網頁的形式留存下來，讓人們依然有機會欣賞美麗的藝術作品。

埼玉三年展不僅為大家呈現了創意藝術作品，其名稱也頗具深意，這個在埼玉市舉辦的國際性藝術節，目標是在 2020 年將埼玉市改造為一個“藝術景觀”。

重生藝術節每兩年在宮城縣石卷市舉辦一次。2011 年東日本大地震引發海嘯，石卷市遭受了嚴重破壞。災后，為了促進災區重建與振興的循環，重生藝術節創造性地將藝術、音樂和飲食集為一體，以更加新穎的形式和更加豐富的內容吸引游客前來體驗。

瀨戶內三年展是一個旨在振興瀨戶內海群島的現代藝術節。近年來，瀨戶內海島嶼的人口減少，通過以島上長者們的智慧向游客展示島嶼的魅力及悠久的歷史文化。在這個背景下，瀨戶內三年展注重投資于島嶼的未來，尤其是海洋環境的恢復工作。

日本舉辦的眾多現代藝術節,持續致力于創造更美好的全球未來。蔓延全球的疫情使藝術節進展受阻，但同時比起以往任何時候也讓我們更加清楚地了解到，現在更加需要思考自己未來前進的方向。

由于采取了預防新冠肺炎疫情擴散的相關措施，營業時間可能會有所變化；請在到訪前與相關場所確認。